Eastman Johnson er bedst kendt i verden som medstifter af New York's Metropolitan Museum of Art. Det er det største kunstmuseum i USA og det tredjestørste i verden efter Louvre i Paris og det kinesiske nationalmuseum i Beijing, som ofte blot kaldes "The Met".
Der var næppe nogen i Johnsons ungdom, der forventede, at han ville blive protektor for kunsten. Han blev født i 1824 som søn af en embedsmand og en husmor på den amerikanske østkyst i staten Main i 1824. Som dreng viste han talent for at tegne, men kun moderate kunstneriske ambitioner. Det ændrede sig først, da han var gammel nok til at udøve et erhverv. I stedet for at følge i sin fars fodspor og arbejde for regeringen valgte Jonathan, hvis mellemnavn Eastman først senere blev hans fornavn, at uddanne sig som litograf, hvilket han gjorde i Boston. Derefter levede han, som mange andre kunstnere i det 19. århundrede, et omrejsende liv og slog sig igennem som portrætmaler. Hans karriere som maler begyndte først, da en kunstforening blev opmærksom på ham og gav ham mulighed for at uddanne sig i Europa.
Hans første stop i processen førte ham til Tyskland, hvor han studerede på Düsseldorf Art Academy hos historiemaleren og grafikeren Heinrich Mücke. Han tog også privatundervisning hos den tysk-amerikanske kunstner Emanuel Gottlieb Leutze. Efter sit intermezzo i Tyskland rejste han rundt i hele Europa. Blandt de vigtigste stationer var London og Haag, hvor han boede i flere år og studerede de gamle hollandske mestre. Først da hans mor døde, blev han tvunget til at vende tilbage til USA. Lysten til at rejse var ikke uden indflydelse på Johnsons valg af motiver, som aldrig helt forlod portrætmaleriet, men blev mere og mere begejstret for landskabsmaleriet. Hans stil er blevet beskrevet som nøgtern, til tider næsten fotografisk. Dette er især tydeligt i et af hans mest kendte malerier, som viser en wigwam af Ojibwa-folket, som er blandt de amerikanske indianere. Efterhånden som han blev ældre, udviklede han en skitseagtig stil, som med tiden blev en del af hans landskabsmalerier.
Hans mest berømte maleri, "Negro Life at the South", blev dog skabt i en periode, hvor han primært fokuserede på landskabsscener. Pikant nok blev værket præsenteret for offentligheden lige før udbruddet af Secessionskrigen. I den sidste tredjedel af sit liv blev Johnson involveret i adskillige kunstnersammenslutninger og fokuserede i stigende grad på at fremme maleriet, selv om han ikke holdt op med at skabe kunst selv før sin død i 1906.
Eastman Johnson er bedst kendt i verden som medstifter af New York's Metropolitan Museum of Art. Det er det største kunstmuseum i USA og det tredjestørste i verden efter Louvre i Paris og det kinesiske nationalmuseum i Beijing, som ofte blot kaldes "The Met".
Der var næppe nogen i Johnsons ungdom, der forventede, at han ville blive protektor for kunsten. Han blev født i 1824 som søn af en embedsmand og en husmor på den amerikanske østkyst i staten Main i 1824. Som dreng viste han talent for at tegne, men kun moderate kunstneriske ambitioner. Det ændrede sig først, da han var gammel nok til at udøve et erhverv. I stedet for at følge i sin fars fodspor og arbejde for regeringen valgte Jonathan, hvis mellemnavn Eastman først senere blev hans fornavn, at uddanne sig som litograf, hvilket han gjorde i Boston. Derefter levede han, som mange andre kunstnere i det 19. århundrede, et omrejsende liv og slog sig igennem som portrætmaler. Hans karriere som maler begyndte først, da en kunstforening blev opmærksom på ham og gav ham mulighed for at uddanne sig i Europa.
Hans første stop i processen førte ham til Tyskland, hvor han studerede på Düsseldorf Art Academy hos historiemaleren og grafikeren Heinrich Mücke. Han tog også privatundervisning hos den tysk-amerikanske kunstner Emanuel Gottlieb Leutze. Efter sit intermezzo i Tyskland rejste han rundt i hele Europa. Blandt de vigtigste stationer var London og Haag, hvor han boede i flere år og studerede de gamle hollandske mestre. Først da hans mor døde, blev han tvunget til at vende tilbage til USA. Lysten til at rejse var ikke uden indflydelse på Johnsons valg af motiver, som aldrig helt forlod portrætmaleriet, men blev mere og mere begejstret for landskabsmaleriet. Hans stil er blevet beskrevet som nøgtern, til tider næsten fotografisk. Dette er især tydeligt i et af hans mest kendte malerier, som viser en wigwam af Ojibwa-folket, som er blandt de amerikanske indianere. Efterhånden som han blev ældre, udviklede han en skitseagtig stil, som med tiden blev en del af hans landskabsmalerier.
Hans mest berømte maleri, "Negro Life at the South", blev dog skabt i en periode, hvor han primært fokuserede på landskabsscener. Pikant nok blev værket præsenteret for offentligheden lige før udbruddet af Secessionskrigen. I den sidste tredjedel af sit liv blev Johnson involveret i adskillige kunstnersammenslutninger og fokuserede i stigende grad på at fremme maleriet, selv om han ikke holdt op med at skabe kunst selv før sin død i 1906.
Side 1 / 2