I den italienske renæssances glitrende æra var der en bestemt kunstner, der skilte sig ud med sine imponerende freskoer og sin evne til at skildre religiøse motiver med livagtig nøjagtighed: Francesco del Cossa. Han blev født omkring 1430 og var aktiv indtil omkring 1477, og hans kunst klassificeres ofte i Ferrara-skolen. Efter 1470 udfoldede han primært sit kunstneriske talent i Bologna. Hans værker, hvad enten de ses som originaler eller som førsteklasses kunsttryk, transporterer beskueren ind i renæssancens verden med dens overflod af detaljer og symbolske allegorier. Cossas kunstneriske odyssé begyndte under usædvanlige omstændigheder. Som søn af en stenhugger i Ferrara er der kun lidt viden om hans tidlige arbejde, men man ved, at han rejste uden for sin hjemby i en ung alder. Allerede i 1456 nævnes han i historiebøgerne som assistent for sin far Cristofano del Cossa, hvor han hjalp med at male skulpturer og udskæringer på højalteret i kapellet i biskoppens palads i Ferrara. Men den kunstner, han blev, er kendt for sine udsøgte freskoer, især dem, han udførte sammen med Cosimo Tura til Palazzo Schifanoia, som tilhørte Este-familien, herskerne i Ferrara. Denne månedlige cyklus, en allegori over stjernetegnene og årstiderne, afspejles i vores kunsttryk i dag og er et imponerende vidnesbyrd om Cossa's ekstraordinære evne til at fortælle historier med farver og former.
Cossa var utilfreds med at blive betalt pr. kvadratmeter for sine fresker i Ferrara, som han anså for at være under hans værdighed, og han flyttede til Bologna i 1470. Her producerede han under Bentivoglio-familiens protektion nogle af sine mest berømte værker, herunder "Jomfru og barn med to helgener" og portrættet af "Alberto de' Catanei". Hans evner var dog ikke begrænset til malerier; han designede også bemærkelsesværdige glasmalerier, hvoraf det mest imponerende kan ses i kirken San Giovanni in Monte. Cossas indflydelse på italiensk renæssancekunst er dyb, og selvom hans mesterværker for det meste er tilgængelige i original form, bliver de endnu mere intense af vores kunsttryk af høj kvalitet. De tilbyder et vindue ind i en svunden tid og giver beskueren mulighed for at fordybe sig i den betagende skønhed og nøjagtighed i Cossas mesterhånd. Hans evne til at fortælle historier gennem sin kunst er uovertruffen den dag i dag, og vi er stolte af at ære hans ekstraordinære bidrag til kunsthistorien gennem vores kunsttryk.
I den italienske renæssances glitrende æra var der en bestemt kunstner, der skilte sig ud med sine imponerende freskoer og sin evne til at skildre religiøse motiver med livagtig nøjagtighed: Francesco del Cossa. Han blev født omkring 1430 og var aktiv indtil omkring 1477, og hans kunst klassificeres ofte i Ferrara-skolen. Efter 1470 udfoldede han primært sit kunstneriske talent i Bologna. Hans værker, hvad enten de ses som originaler eller som førsteklasses kunsttryk, transporterer beskueren ind i renæssancens verden med dens overflod af detaljer og symbolske allegorier. Cossas kunstneriske odyssé begyndte under usædvanlige omstændigheder. Som søn af en stenhugger i Ferrara er der kun lidt viden om hans tidlige arbejde, men man ved, at han rejste uden for sin hjemby i en ung alder. Allerede i 1456 nævnes han i historiebøgerne som assistent for sin far Cristofano del Cossa, hvor han hjalp med at male skulpturer og udskæringer på højalteret i kapellet i biskoppens palads i Ferrara. Men den kunstner, han blev, er kendt for sine udsøgte freskoer, især dem, han udførte sammen med Cosimo Tura til Palazzo Schifanoia, som tilhørte Este-familien, herskerne i Ferrara. Denne månedlige cyklus, en allegori over stjernetegnene og årstiderne, afspejles i vores kunsttryk i dag og er et imponerende vidnesbyrd om Cossa's ekstraordinære evne til at fortælle historier med farver og former.
Cossa var utilfreds med at blive betalt pr. kvadratmeter for sine fresker i Ferrara, som han anså for at være under hans værdighed, og han flyttede til Bologna i 1470. Her producerede han under Bentivoglio-familiens protektion nogle af sine mest berømte værker, herunder "Jomfru og barn med to helgener" og portrættet af "Alberto de' Catanei". Hans evner var dog ikke begrænset til malerier; han designede også bemærkelsesværdige glasmalerier, hvoraf det mest imponerende kan ses i kirken San Giovanni in Monte. Cossas indflydelse på italiensk renæssancekunst er dyb, og selvom hans mesterværker for det meste er tilgængelige i original form, bliver de endnu mere intense af vores kunsttryk af høj kvalitet. De tilbyder et vindue ind i en svunden tid og giver beskueren mulighed for at fordybe sig i den betagende skønhed og nøjagtighed i Cossas mesterhånd. Hans evne til at fortælle historier gennem sin kunst er uovertruffen den dag i dag, og vi er stolte af at ære hans ekstraordinære bidrag til kunsthistorien gennem vores kunsttryk.
Side 1 / 1