I hjertet af den hollandske guldalder var en meget beundret kunstner ved navn Gerard de Lairesse (1641 - 1711). Hans evner spændte over musik, poesi og teater, men hans særlige passion og arv lå i maleriet. Han var en mand, hvis arbejde, påvirket af Cesare Ripa og klassiske franske malere, formede det kulturelle panorama i perioden. Efter Rembrandts død voksede Lairesses betydning, og hans skrifter om maleri og tegning havde en varig indflydelse på kunstnerne i det 18. århundrede. I denne æra af pragt og dekadence kunne man finde kunsttryk af høj kvalitet i hans atelier, der reproducerede hans fantastiske malerier. Rødderne til Lairesses karriere som kunstner lå i den hollandske by Liège, hvor han studerede kunst under opsyn af sin far og senere under Bertholet Flemalle. Det var en skandale, der drev ham væk fra sin hjemby og tog en uforudset drejning nordpå, hvor han mødte sin kommende kone Marie Salme og begyndte et nyt liv med hende i Utrecht. Trods modgang i begyndelsen anerkendte kunsthandleren Gerrit van Uylenburgh hans usædvanlige talent og lokkede ham til Amsterdam. Med sit talent for violin på slæb imponerede Lairesse kunstnerkolonien. Snart begyndte han at arbejde på monumentale malerier til Soestdijk-paladset og Loo-paladset.
De Lairesse De Lairesse gik videre end blot at male og fandt sin vej ind i kunstteorien. De forhold, der ledsagede hans medfødte syfilis, tvang ham til sidst til at opgive sit maleri, da han blev blind i 1690. På trods af dette tilbageslag fandt han en måde at bevare sin indflydelse i kunstverdenen på ved at holde foredrag og nedfælde sine resultater i to vigtige kunstbøger: "Grondlegginge ter teekenkonst" (1701) og "Het groot schilderboeck" (1710). I disse skrifter udtrykte de Lairesse sin misbilligelse af den realistiske stil, som guldalderens hollandske malere brugte, og erklærede, at han foretrak sublime bibelske, mytologiske og historiske scener. I disse bøger finder vi et af de første forsøg på at bestemme det ideelle sted at hænge malerier i interiører, og vigtigheden af proportioner og skala, når man ser på kunst.
På trods af På trods af sin kritik af nogle af sine samtidige var de Lairesse en inspirerende figur for mange unge kunstnere, herunder Jan van Mieris, Simon van der Does og brødrene Teodor og Krzysztof Lubieniecki. Hans indflydelse på kunstscenen kan ses i værker af kunstnere som Jan van Mieris, Simon van der Does og brødrene Teodor og Krzysztof Lubieniecki, som blev påvirket af hans lære og værker. Selv i dag betragtes hans værker og skrifter som milepæle i hollandsk kunsthistorie, hvilket viser både hans indflydelse som kunstner og hans indflydelse som tænker og teoretiker. Det var hans arv, både gennem hans malerier og hans skrifter, der var med til at føre hollandsk maleri ind i en ny tidsalder og udvide kunstens grænser i en tid med kulturel opblomstring.
I hjertet af den hollandske guldalder var en meget beundret kunstner ved navn Gerard de Lairesse (1641 - 1711). Hans evner spændte over musik, poesi og teater, men hans særlige passion og arv lå i maleriet. Han var en mand, hvis arbejde, påvirket af Cesare Ripa og klassiske franske malere, formede det kulturelle panorama i perioden. Efter Rembrandts død voksede Lairesses betydning, og hans skrifter om maleri og tegning havde en varig indflydelse på kunstnerne i det 18. århundrede. I denne æra af pragt og dekadence kunne man finde kunsttryk af høj kvalitet i hans atelier, der reproducerede hans fantastiske malerier. Rødderne til Lairesses karriere som kunstner lå i den hollandske by Liège, hvor han studerede kunst under opsyn af sin far og senere under Bertholet Flemalle. Det var en skandale, der drev ham væk fra sin hjemby og tog en uforudset drejning nordpå, hvor han mødte sin kommende kone Marie Salme og begyndte et nyt liv med hende i Utrecht. Trods modgang i begyndelsen anerkendte kunsthandleren Gerrit van Uylenburgh hans usædvanlige talent og lokkede ham til Amsterdam. Med sit talent for violin på slæb imponerede Lairesse kunstnerkolonien. Snart begyndte han at arbejde på monumentale malerier til Soestdijk-paladset og Loo-paladset.
De Lairesse De Lairesse gik videre end blot at male og fandt sin vej ind i kunstteorien. De forhold, der ledsagede hans medfødte syfilis, tvang ham til sidst til at opgive sit maleri, da han blev blind i 1690. På trods af dette tilbageslag fandt han en måde at bevare sin indflydelse i kunstverdenen på ved at holde foredrag og nedfælde sine resultater i to vigtige kunstbøger: "Grondlegginge ter teekenkonst" (1701) og "Het groot schilderboeck" (1710). I disse skrifter udtrykte de Lairesse sin misbilligelse af den realistiske stil, som guldalderens hollandske malere brugte, og erklærede, at han foretrak sublime bibelske, mytologiske og historiske scener. I disse bøger finder vi et af de første forsøg på at bestemme det ideelle sted at hænge malerier i interiører, og vigtigheden af proportioner og skala, når man ser på kunst.
På trods af På trods af sin kritik af nogle af sine samtidige var de Lairesse en inspirerende figur for mange unge kunstnere, herunder Jan van Mieris, Simon van der Does og brødrene Teodor og Krzysztof Lubieniecki. Hans indflydelse på kunstscenen kan ses i værker af kunstnere som Jan van Mieris, Simon van der Does og brødrene Teodor og Krzysztof Lubieniecki, som blev påvirket af hans lære og værker. Selv i dag betragtes hans værker og skrifter som milepæle i hollandsk kunsthistorie, hvilket viser både hans indflydelse som kunstner og hans indflydelse som tænker og teoretiker. Det var hans arv, både gennem hans malerier og hans skrifter, der var med til at føre hollandsk maleri ind i en ny tidsalder og udvide kunstens grænser i en tid med kulturel opblomstring.
Side 1 / 2