Romantikkens kunstperiode er forbundet med drømmende landskaber, der lever af lysets spil og udstråler en vis melankoli. Maleri med akvarelfarver understøtter det æteriske udtryk, og en åndet farvestrålende farvepragt skaber naturskønne verdener med mystisk flair. Romantikken bidrog til, at akvarelmaleriet blev anerkendt og anerkendte malerier lavet med vand og farvepigmenter som ægte kunstværker. Især på den engelske kunstscene udgjorde akvarelmalere en gruppe af kunstnere, som fik særlig opmærksomhed og anerkendelse. Akvareller var et udtryk for en udbredt smag i det engelske samfund.
John Hardens arbejde viser, hvordan rammen kan fortolke akvarelmaleriet individuelt og personligt. Mens tidens store navne som Turner og Constable koncentrerer sig om at skildre landskaber, søger Harden motiver i sit personlige miljø. Hverdagsbilleder fra hans familie og venner er de fremherskende motiver i hans tidlige kreative periode. Johns akvareller er kendetegnet ved tilbageholdte farver og en usædvanlig intens form for tiden. Mens samtidens malere reducerede personskildringerne, viser Harden dem i tidstypiske erhverv. Kvinder i hyggelige sammenkomster til syning, stille stunder med læsning eller en familieaften er sat på papir af kunstneren. Måske var John Harden en konservativ kunstner, som først i sine senere år tog tidens nyskabelser til sig og indarbejdede dem i sine landskaber. Den konsekvente brug af akvarelfarver gør det dog muligt at drage to konklusioner. Opfindelsen af tinrør til opbevaring af oliemaling var endnu ikke afsluttet. Maleri med olie på lærred var kun muligt i atelieret. Akvarelfarver var snarere en nødvendig løsning, så kunstnere kunne male i det fri. John Hardens maleteknik viser, at han var tæt på tidsånden og havde et økonomisk perspektiv.
Den romantiske æra var et resultat af samfundsændringer. Den fremadstormende industri, den første jernbanelinje og den stigende modernisering udløste ambivalente følelser. Selv om fremskridtene var positive, var der også en stor følsomhed, da ændringerne blev uigenkaldeligt forankret. Rejserne var populære på alle niveauer i samfundet. Mens mange kunstnere drog ud på rejser til Sydeuropa, blev John Harden tiltrukket af Lake District. I det rolige sølandskab fandt maleren kontakt med kredsen af romantiske forfattere og maleren John Constable. Litteratur og kunst førte en harmonisk symbiose i det vidtstrakte landskab. Det siges, at der udviklede sig et tæt venskab mellem forfatteren William Woodworth og John Harden. Det er her, at Hardens arbejde begynder at ændre sig. Maleren vælger åbne landskaber, som han relaterer til mennesker og understøtter udtrykket med en fin brug af farver. Med sin meget individuelle måde at se på, fanger han sølandskabet og sætter det på papir med en fin repræsentativ kvalitet.
Romantikkens kunstperiode er forbundet med drømmende landskaber, der lever af lysets spil og udstråler en vis melankoli. Maleri med akvarelfarver understøtter det æteriske udtryk, og en åndet farvestrålende farvepragt skaber naturskønne verdener med mystisk flair. Romantikken bidrog til, at akvarelmaleriet blev anerkendt og anerkendte malerier lavet med vand og farvepigmenter som ægte kunstværker. Især på den engelske kunstscene udgjorde akvarelmalere en gruppe af kunstnere, som fik særlig opmærksomhed og anerkendelse. Akvareller var et udtryk for en udbredt smag i det engelske samfund.
John Hardens arbejde viser, hvordan rammen kan fortolke akvarelmaleriet individuelt og personligt. Mens tidens store navne som Turner og Constable koncentrerer sig om at skildre landskaber, søger Harden motiver i sit personlige miljø. Hverdagsbilleder fra hans familie og venner er de fremherskende motiver i hans tidlige kreative periode. Johns akvareller er kendetegnet ved tilbageholdte farver og en usædvanlig intens form for tiden. Mens samtidens malere reducerede personskildringerne, viser Harden dem i tidstypiske erhverv. Kvinder i hyggelige sammenkomster til syning, stille stunder med læsning eller en familieaften er sat på papir af kunstneren. Måske var John Harden en konservativ kunstner, som først i sine senere år tog tidens nyskabelser til sig og indarbejdede dem i sine landskaber. Den konsekvente brug af akvarelfarver gør det dog muligt at drage to konklusioner. Opfindelsen af tinrør til opbevaring af oliemaling var endnu ikke afsluttet. Maleri med olie på lærred var kun muligt i atelieret. Akvarelfarver var snarere en nødvendig løsning, så kunstnere kunne male i det fri. John Hardens maleteknik viser, at han var tæt på tidsånden og havde et økonomisk perspektiv.
Den romantiske æra var et resultat af samfundsændringer. Den fremadstormende industri, den første jernbanelinje og den stigende modernisering udløste ambivalente følelser. Selv om fremskridtene var positive, var der også en stor følsomhed, da ændringerne blev uigenkaldeligt forankret. Rejserne var populære på alle niveauer i samfundet. Mens mange kunstnere drog ud på rejser til Sydeuropa, blev John Harden tiltrukket af Lake District. I det rolige sølandskab fandt maleren kontakt med kredsen af romantiske forfattere og maleren John Constable. Litteratur og kunst førte en harmonisk symbiose i det vidtstrakte landskab. Det siges, at der udviklede sig et tæt venskab mellem forfatteren William Woodworth og John Harden. Det er her, at Hardens arbejde begynder at ændre sig. Maleren vælger åbne landskaber, som han relaterer til mennesker og understøtter udtrykket med en fin brug af farver. Med sin meget individuelle måde at se på, fanger han sølandskabet og sætter det på papir med en fin repræsentativ kvalitet.
Side 1 / 3