Litografi var det begreb, der i det 19. århundrede blev brugt til at beskrive den udbredte teknik til fremstilling af farvetryk, som regel ved hjælp af litografiprocessen. Litografens opgave var at overføre kunstværket til trykstenen, så tekster og billeder kunne masseproduceres. Arbejdet krævede både kreativitet og dygtighed, hvilket Louis Haghe fik lært i barndommen. Han blev født i Tournai i Belgien i 1806 og kom fra en familie af arkitekter - både hans far og bedstefar var berømte arkitekter. I stedet for at fjerne bygninger fik Haghe imidlertid en stor interesse for litografi og begyndte at uddanne sig i sit hjemland.
I 1823 flyttede han til London, hvor han sammen med William Day grundlagde Day & Haghe, som blev et af de mest berømte litografiske trykkerier i den tidlige victorianske æra. De to kunstnere og iværksættere skabte og trykte en bred vifte af motiver, lige fra jagtscener, arkitektoniske billeder, topografier og landskaber. Som speciale specialitet specialiserede de sig i farvetryk, som de havde succes med i hele Europa, og de udgav overdådige værker om Spanien, Portugal, Belgien, Tyskland, Egypten og Nubien. De havde så stor succes med deres arbejde, at Day og Haghe også blev sat i tjeneste hos den engelske dronning i 1836.
I midten af sin kreative periode koncentrerede Louis Haghe sig mere og mere om sine egne akvarelværker. Hans yndlingsmotiver var - i overensstemmelse med hans arkitektfamilie - primært udvendige og indvendige scener af bygninger og anlæg i Europa. På grund af hans særlige talent for at spille med lys og skygge og hans ekstremt fine og detaljerede stil fik hans værker også stor anerkendelse og blev bl.a. udstillet på Victoria and Albert Museum. Mange af hans værker er undertiden så realistiske og detaljerede, at man skal kigge flere gange for at undgå at forveksle dem med fotografier. Haughes' kunstværker er så meget desto mere imponerende, når man tænker på, at belgieren blev født med en misdannelse af sin højre hånd. Han lod sig dog aldrig stoppe af dette, og mod slutningen af sin kreative periode skabte han også en meget anerkendt serie af tegninger fra Belgien og Tyskland, hvor han især tegnede interiører af religiøse steder, såsom koret i Santa Maria Novella i Firenze, Markuskirken i Venedig, Peterskirken i Rom og det Sixtinske Kapel. Han fik det meste af sin inspiration fra sine omfattende rejser i Europa. Louis Haghe døde i London i 1885.
Litografi var det begreb, der i det 19. århundrede blev brugt til at beskrive den udbredte teknik til fremstilling af farvetryk, som regel ved hjælp af litografiprocessen. Litografens opgave var at overføre kunstværket til trykstenen, så tekster og billeder kunne masseproduceres. Arbejdet krævede både kreativitet og dygtighed, hvilket Louis Haghe fik lært i barndommen. Han blev født i Tournai i Belgien i 1806 og kom fra en familie af arkitekter - både hans far og bedstefar var berømte arkitekter. I stedet for at fjerne bygninger fik Haghe imidlertid en stor interesse for litografi og begyndte at uddanne sig i sit hjemland.
I 1823 flyttede han til London, hvor han sammen med William Day grundlagde Day & Haghe, som blev et af de mest berømte litografiske trykkerier i den tidlige victorianske æra. De to kunstnere og iværksættere skabte og trykte en bred vifte af motiver, lige fra jagtscener, arkitektoniske billeder, topografier og landskaber. Som speciale specialitet specialiserede de sig i farvetryk, som de havde succes med i hele Europa, og de udgav overdådige værker om Spanien, Portugal, Belgien, Tyskland, Egypten og Nubien. De havde så stor succes med deres arbejde, at Day og Haghe også blev sat i tjeneste hos den engelske dronning i 1836.
I midten af sin kreative periode koncentrerede Louis Haghe sig mere og mere om sine egne akvarelværker. Hans yndlingsmotiver var - i overensstemmelse med hans arkitektfamilie - primært udvendige og indvendige scener af bygninger og anlæg i Europa. På grund af hans særlige talent for at spille med lys og skygge og hans ekstremt fine og detaljerede stil fik hans værker også stor anerkendelse og blev bl.a. udstillet på Victoria and Albert Museum. Mange af hans værker er undertiden så realistiske og detaljerede, at man skal kigge flere gange for at undgå at forveksle dem med fotografier. Haughes' kunstværker er så meget desto mere imponerende, når man tænker på, at belgieren blev født med en misdannelse af sin højre hånd. Han lod sig dog aldrig stoppe af dette, og mod slutningen af sin kreative periode skabte han også en meget anerkendt serie af tegninger fra Belgien og Tyskland, hvor han især tegnede interiører af religiøse steder, såsom koret i Santa Maria Novella i Firenze, Markuskirken i Venedig, Peterskirken i Rom og det Sixtinske Kapel. Han fik det meste af sin inspiration fra sine omfattende rejser i Europa. Louis Haghe døde i London i 1885.
Side 1 / 5