Med et uforligneligt øje for naturens detaljer og finesser blev Vilhelm Kyhn, en fremtrædende dansk landskabsmaler og tidligere professor ved Det Kongelige Danske Kunstakademi, en lysende stjerne i dansk kunsts guldalder. Kyhn blev født den 30. marts 1819 i København og døde den 11. maj 1903 på Frederiksberg, og han efterlod sig en kunstnerisk arv med mange lag, som beundres og fejres den dag i dag. Hans liv, der var præget af kunstnerisk ambition og pædagogisk lidenskab, er et slående eksempel på en uslukkelig tørst efter viden og en vilje til at dele den med andre. Vilhelm Kyhn, søn af Carl Gottlieb Kyhn og Sara Marie Hendriksen, begyndte sin professionelle karriere i et handelsfirma, men besluttede sig hurtigt for at forfølge en kunstnerisk karriere. Kunstakademiet i København blev hans hjem, hvor han studerede klassicisme under ledelse af Christoffer Wilhelm Eckersberg og historiemaleren Johann Ludwig Lund. Han blev også inspireret af Niels Lauritz Høyen og digteren og filosoffen N. F. S. Grundtvig. S. Grundtvig. Kyhn forfinede sin teknik, indtil han opnåede sin første betydelige succes med sin debut på Charlottenborgs Forårsudstilling i København i 1843.
Hans kunstneriske liv Hans kunstneriske liv var præget af en konstant søgen efter viden og videreudvikling. Det kom også til udtryk i hans mange rejser, som han foretog til Frankrig og Italien på baggrund af et akademistipendium i 1850. Yderligere studierejser bragte ham til Sverige, Norge og Paris, og hvert besøg udvidede hans kunstforståelse og hans repertoire. I den sidste del af sit liv helligede Kyhn sig undervisning og åbnede sin egen tegne- og malerskole, som hurtigt blev en magnet for en gruppe unge, utilfredse kunstnere og akademistuderende kendt som "Huleakademiet". Denne gruppe blev forløberen for "Kunstnernes Frie Studieskoler", der blev grundlagt af Laurits Tuxen i 1882. Mellem 1865 og 1895 drev han også en malerskole for kvinder, "Tegneskolen for Kvinder", som gav kvinder en kunstnerisk uddannelse, da de var nægtet adgang til kunstakademiet indtil 1888.
Kyhns værker Kyhns værker, der i dag reproduceres som kunsttryk med den største præcision, vidner om hans kærlighed til det danske landskab og hans ønske om at indfange dets skønhed i farve og form. Selvom han forsvarede sine rødder og de kunstneriske principper i Eckersberg-skolen, eksperimenterede han med udendørs maleri i lighed med kunstnerne i Barbizon-skolen i Frankrig. Hans forståelse for lys og skygge og den måde, han indfangede forskellige stemninger på i sine malerier, gjorde ham til noget særligt og hans værker til værdifulde samlerobjekter. Vilhelm Kyhns kunstneriske rejse, hans engagement i at dele sin viden og hans dedikation til det danske landskab er synlige i hvert eneste af hans værker. Selvom Kyhn ikke længere er blandt os, lever hans kunstneriske arv videre i kunsttrykkene af hans værker, som er produceret med den største omhu og nøjagtighed for at yde det originale værk retfærdighed. Han er stadig en inspiration for både kunstnere og kunstelskere, og hans navn vil altid være forbundet med dansk kunsts guldalder.
Med et uforligneligt øje for naturens detaljer og finesser blev Vilhelm Kyhn, en fremtrædende dansk landskabsmaler og tidligere professor ved Det Kongelige Danske Kunstakademi, en lysende stjerne i dansk kunsts guldalder. Kyhn blev født den 30. marts 1819 i København og døde den 11. maj 1903 på Frederiksberg, og han efterlod sig en kunstnerisk arv med mange lag, som beundres og fejres den dag i dag. Hans liv, der var præget af kunstnerisk ambition og pædagogisk lidenskab, er et slående eksempel på en uslukkelig tørst efter viden og en vilje til at dele den med andre. Vilhelm Kyhn, søn af Carl Gottlieb Kyhn og Sara Marie Hendriksen, begyndte sin professionelle karriere i et handelsfirma, men besluttede sig hurtigt for at forfølge en kunstnerisk karriere. Kunstakademiet i København blev hans hjem, hvor han studerede klassicisme under ledelse af Christoffer Wilhelm Eckersberg og historiemaleren Johann Ludwig Lund. Han blev også inspireret af Niels Lauritz Høyen og digteren og filosoffen N. F. S. Grundtvig. S. Grundtvig. Kyhn forfinede sin teknik, indtil han opnåede sin første betydelige succes med sin debut på Charlottenborgs Forårsudstilling i København i 1843.
Hans kunstneriske liv Hans kunstneriske liv var præget af en konstant søgen efter viden og videreudvikling. Det kom også til udtryk i hans mange rejser, som han foretog til Frankrig og Italien på baggrund af et akademistipendium i 1850. Yderligere studierejser bragte ham til Sverige, Norge og Paris, og hvert besøg udvidede hans kunstforståelse og hans repertoire. I den sidste del af sit liv helligede Kyhn sig undervisning og åbnede sin egen tegne- og malerskole, som hurtigt blev en magnet for en gruppe unge, utilfredse kunstnere og akademistuderende kendt som "Huleakademiet". Denne gruppe blev forløberen for "Kunstnernes Frie Studieskoler", der blev grundlagt af Laurits Tuxen i 1882. Mellem 1865 og 1895 drev han også en malerskole for kvinder, "Tegneskolen for Kvinder", som gav kvinder en kunstnerisk uddannelse, da de var nægtet adgang til kunstakademiet indtil 1888.
Kyhns værker Kyhns værker, der i dag reproduceres som kunsttryk med den største præcision, vidner om hans kærlighed til det danske landskab og hans ønske om at indfange dets skønhed i farve og form. Selvom han forsvarede sine rødder og de kunstneriske principper i Eckersberg-skolen, eksperimenterede han med udendørs maleri i lighed med kunstnerne i Barbizon-skolen i Frankrig. Hans forståelse for lys og skygge og den måde, han indfangede forskellige stemninger på i sine malerier, gjorde ham til noget særligt og hans værker til værdifulde samlerobjekter. Vilhelm Kyhns kunstneriske rejse, hans engagement i at dele sin viden og hans dedikation til det danske landskab er synlige i hvert eneste af hans værker. Selvom Kyhn ikke længere er blandt os, lever hans kunstneriske arv videre i kunsttrykkene af hans værker, som er produceret med den største omhu og nøjagtighed for at yde det originale værk retfærdighed. Han er stadig en inspiration for både kunstnere og kunstelskere, og hans navn vil altid være forbundet med dansk kunsts guldalder.
Side 1 / 2