Side 1 / 17
Gennem historiens briller fremstår den impressionistiske periode ofte som en sorgløs fase i kunsten. Kunstnere, der har efterladt blændende fodspor og imponeret eftertiden med deres personlige syn på naturen. Der indtrådte en frihed i fremstillingsformen, som ikke var inspirerende for alle tidens malere. Paul Cezanne var en af kunstscenens outsidere. Mens han var hjemme i det vidtstrakte landskab i Provence, bremsede det travle byliv i Paris hans kreativitet. Blandt andre kunstnere blev Cezanne betragtet som sur og afvisende. Cezanne var en maler, der brugte mange år af sit kreative liv på at søge. Maleren manglede det temperament og den impulsivitet, som Manet han malede sine billeder med. Cezanne var seriøs, han brugte timer på at blande nuancer på sin palet, indtil han var tilfreds med nuancen. Påføringen af maling var ikke spontan. Koncentreret og med stor perfektionisme udvikledes de store værker.
"Jeg maler intet, jeg ikke har set", sagde kunstneren om sin kunst. Cezanne havde set meget. Han absorberede sine omgivelser som en svamp, og fra sin hukommelse og sine følelser kombinerede han dem til farverige malerier. Han malede lige så meget i det fri som i atelieret. Først i sine senere år fandt maleren sin karakteristiske stil. Maleri var for Cezanne farverigt design, anvendelse af farver i deres reneste skønhed. Kunstneren gav afkald på konturer og på spillet mellem lys og mørke. Billedets sammensætning bestemmes af farvede flader. Hvis kunstnere ofte praler af deres øje for skønhed i virkeligheden, var dette øje helt ubetydeligt for Cezanne. Paul Cezanne ønskede, at skønheden skulle blomstre på lærredet. Maleren arbejdede ikke med modeller, kun hans kone fik lejlighedsvis lov til at posere i hans atelier.
Maleriet De store badere har en tydelig trekantet komposition, der udelukkende er baseret på grupperingen af figurer og træer. Maleriet har en afgørende betydning for det modernistiske maleri. Cezanne var en maler, der gav mange elementer af det konventionelle billedsprog et individuelt udtryk. Hans kontakter med kunstscenen i Paris var ikke tætte. Cezanne delte ikke ud af sin indsigt og fik ry for at være ensom. Han kunne ikke tåle at blive observeret, mens han malede, og han levede et eremitisk liv i provinsen.
Gennem historiens briller fremstår den impressionistiske periode ofte som en sorgløs fase i kunsten. Kunstnere, der har efterladt blændende fodspor og imponeret eftertiden med deres personlige syn på naturen. Der indtrådte en frihed i fremstillingsformen, som ikke var inspirerende for alle tidens malere. Paul Cezanne var en af kunstscenens outsidere. Mens han var hjemme i det vidtstrakte landskab i Provence, bremsede det travle byliv i Paris hans kreativitet. Blandt andre kunstnere blev Cezanne betragtet som sur og afvisende. Cezanne var en maler, der brugte mange år af sit kreative liv på at søge. Maleren manglede det temperament og den impulsivitet, som Manet han malede sine billeder med. Cezanne var seriøs, han brugte timer på at blande nuancer på sin palet, indtil han var tilfreds med nuancen. Påføringen af maling var ikke spontan. Koncentreret og med stor perfektionisme udvikledes de store værker.
"Jeg maler intet, jeg ikke har set", sagde kunstneren om sin kunst. Cezanne havde set meget. Han absorberede sine omgivelser som en svamp, og fra sin hukommelse og sine følelser kombinerede han dem til farverige malerier. Han malede lige så meget i det fri som i atelieret. Først i sine senere år fandt maleren sin karakteristiske stil. Maleri var for Cezanne farverigt design, anvendelse af farver i deres reneste skønhed. Kunstneren gav afkald på konturer og på spillet mellem lys og mørke. Billedets sammensætning bestemmes af farvede flader. Hvis kunstnere ofte praler af deres øje for skønhed i virkeligheden, var dette øje helt ubetydeligt for Cezanne. Paul Cezanne ønskede, at skønheden skulle blomstre på lærredet. Maleren arbejdede ikke med modeller, kun hans kone fik lejlighedsvis lov til at posere i hans atelier.
Maleriet De store badere har en tydelig trekantet komposition, der udelukkende er baseret på grupperingen af figurer og træer. Maleriet har en afgørende betydning for det modernistiske maleri. Cezanne var en maler, der gav mange elementer af det konventionelle billedsprog et individuelt udtryk. Hans kontakter med kunstscenen i Paris var ikke tætte. Cezanne delte ikke ud af sin indsigt og fik ry for at være ensom. Han kunne ikke tåle at blive observeret, mens han malede, og han levede et eremitisk liv i provinsen.