Det britiske landskabsmaleri i det 19. århundrede er præget på en særlig måde af to store navne. Joseph Mallord William Turner og John Constable ændrede landskabsmaleriet. De fangede lyset og åbnede øjnene for deres hjemlands naturskønhed. Mange kunstkritikere er fristet til at søge deres indflydelse i de generationer af landskabsmalere, der fulgte efter dem. I tilfældet med maleren William Mellor synes denne søgen forgæves. Hans værker afslører et unikt syn på naturen og en omhyggelighed i udførelsen, der kun tillader få paralleller med andre kunstnere. Maleren fulgte en vej, der vidner om den store evne til at betragte naturen og det klassiske maleri.
William Mellor blev født i Yorkshire. Efter at have afsluttet sin skolegang begynder William at komme i lære som væver og arbejder i dette erhverv i en periode. Williams far er professionel maler og giver sandsynligvis sin søn sine første kunstlektioner. Den stil og de emner, som William Mellor vælger til sine skildringer, tyder på, at han har været påvirket af sin far. William stopper med at væve og helliger sig helt og holdent maleriet. Kunstneren begynder at rejse. Hans destinationer er de unikke landskaber på de britiske øer. Maleren finder sin inspiration i Lake District og de nordlige regioner i Wales og Yorkshire. De bakkede landskaber, der i naturen er en kontrast mellem blide enge og barske klipper, bliver en harmonisk enhed i William Mellors malerier. Vandoverfladerne bliver til spejle for den blå himmel og de rige kystlinjer. Figurerne tilføjer et fortællende element til scenerne.
Et særligt aspekt af William Mellors arbejde er fokus på sommer- og efterårslandskaber. Årsagerne til dette er sandsynligvis ret banale. Det var ikke nogen fornøjelse at rejse i de kolde vintermåneder i det 19. århundrede, og Mellor foretrak at blive hjemme hos sin kone og sine børn i disse måneder. Når vejret var godt, nød kunstneren de poetiske landskabers farvepragt. Når sollyset spillede med løvet, fangede William hele scenen. Det sarte løv, den lyse blå himmel og vandets lyse glans. Det er scener, der udstråler ro og virker fredelige. William Mellor havde en særlig fornemmelse for naturligt lys og var en mester i at belyse sine landskaber. På bagsiden af lærrederne noterede maleren det sted, hvor han malede billedet. Selv uden denne ekstra mærkning har malerierne en høj genkendelsesværdi. William Mellor udstillede aldrig i London. Køberne af hans værker var de velhavende indbyggere i de landskaber, som han opdagede på sine rejser.
Det britiske landskabsmaleri i det 19. århundrede er præget på en særlig måde af to store navne. Joseph Mallord William Turner og John Constable ændrede landskabsmaleriet. De fangede lyset og åbnede øjnene for deres hjemlands naturskønhed. Mange kunstkritikere er fristet til at søge deres indflydelse i de generationer af landskabsmalere, der fulgte efter dem. I tilfældet med maleren William Mellor synes denne søgen forgæves. Hans værker afslører et unikt syn på naturen og en omhyggelighed i udførelsen, der kun tillader få paralleller med andre kunstnere. Maleren fulgte en vej, der vidner om den store evne til at betragte naturen og det klassiske maleri.
William Mellor blev født i Yorkshire. Efter at have afsluttet sin skolegang begynder William at komme i lære som væver og arbejder i dette erhverv i en periode. Williams far er professionel maler og giver sandsynligvis sin søn sine første kunstlektioner. Den stil og de emner, som William Mellor vælger til sine skildringer, tyder på, at han har været påvirket af sin far. William stopper med at væve og helliger sig helt og holdent maleriet. Kunstneren begynder at rejse. Hans destinationer er de unikke landskaber på de britiske øer. Maleren finder sin inspiration i Lake District og de nordlige regioner i Wales og Yorkshire. De bakkede landskaber, der i naturen er en kontrast mellem blide enge og barske klipper, bliver en harmonisk enhed i William Mellors malerier. Vandoverfladerne bliver til spejle for den blå himmel og de rige kystlinjer. Figurerne tilføjer et fortællende element til scenerne.
Et særligt aspekt af William Mellors arbejde er fokus på sommer- og efterårslandskaber. Årsagerne til dette er sandsynligvis ret banale. Det var ikke nogen fornøjelse at rejse i de kolde vintermåneder i det 19. århundrede, og Mellor foretrak at blive hjemme hos sin kone og sine børn i disse måneder. Når vejret var godt, nød kunstneren de poetiske landskabers farvepragt. Når sollyset spillede med løvet, fangede William hele scenen. Det sarte løv, den lyse blå himmel og vandets lyse glans. Det er scener, der udstråler ro og virker fredelige. William Mellor havde en særlig fornemmelse for naturligt lys og var en mester i at belyse sine landskaber. På bagsiden af lærrederne noterede maleren det sted, hvor han malede billedet. Selv uden denne ekstra mærkning har malerierne en høj genkendelsesværdi. William Mellor udstillede aldrig i London. Køberne af hans værker var de velhavende indbyggere i de landskaber, som han opdagede på sine rejser.
Side 1 / 1