Det er en solskinsdag, som gruppen af mænd og kvinder benytter sig af til at reparere et sejldug. Gruppen er samlet i en gårdhave med blomstrende blomster og charmerende hegn. Scenen kunne være en del af en families daglige rutine. Fiskere arbejder intenst på deres levebrød. Det er typisk arbejdstøj, som mænd og kvinder bærer. En lang nederdel, en løs bluse og et tørklæde om kvindernes skuldre. Mænd med en stråhat for at beskytte sig mod solen. Folk arbejder intenst på den tilsyneladende uendelige mængde lærred. Seeren får et glimt af en scene, der virker bekendt og bringer minderne tilbage. Ting, der bringer familien sammen.

Sorolla elskede at indfange hverdagslivet på kysterne i hans hjemstavn Valencia. Stranden og havet, hans kone og børn. Alle var tilbagevendende motiver i spillet mellem Middelhavets lys og det turkise hav. "Havmaler" blev den spanske impressionist kaldt, og det blå hav og den fine sandstrand er aldrig langt væk. Gennem den åbne dør i gården bliver havudsigten maleriets omdrejningspunkt. Havet er et konstant element i værket og ledsager kunstneren gennem hele hans liv. Som barn var maleren selv medlem af en familie af fiskere, der kun kunne leve dårligt af deres erhverv. Som kunstner kunne han nyde havet og indfange det særlige lys med stor fortrolighed.

Virkningen af farvespillet kunne ikke være mere impressionistisk. Sorolla bruger den kunstneriske stil luminisme. En detaljeret gengivelse af motiverne og fastholdelse af formerne repræsenterer den tidlige form for impressionisme. Betydningsfuldt for de spanske repræsentanter for denne kunstbevægelse var det spanske landskabs farveintensitet og indstillingen af tydelige lyseffekter.

Oliemaleriet omkring reparationen af sejlene er udført i lyse farver. Tre farver dominerer værket. Blå, grøn og en strålende hvid. Det hvide får scenen til at skinne og bringer det glitrende solskin ind i billedet. Næppe nogen anden kunstner har behersket farven hvid på en sådan måde og brugt den så målrettet til lysreflektioner. Lys og skygge afgrænser hinanden skarpt. De farvede viser konturerne af gårdens omgivelser, og dagens varme er mærkbar. Der hersker en stille enighed i atmosfæren. Glædelig samtale virker unødvendig, gruppen af mennesker virker som en tilfreds enhed.

Sorolla kunne regne sig selv blandt de heldige kunstnere, der frit kunne vælge deres emner. Spanieren blev draget ud i naturen og skabte sine værker i det fri. Maleriets oprindelige størrelse er 222 cm x 300 cm, og det er også disse dimensioner, som kunstneren skabte på stranden.

---

Reparation af sejlet, 1896 · Joaquín Sorolla
Museo d'Arte Moderna di Ca' Pesaro, Venice, Italy / Bridgeman Images